影像日记 情感细腻 朦胧感性
王淑娅
摘 要：女性导演创作群体在电影制作行业里一直保持着独特的艺术风格，在百年发展的历史长河中，塑造了很多经典艺术形象，为社会生活增添了诸多遐想和魅力。相较于男性导演，女性导演一直处于非主导地位，随着社会的发展变迁，女性导演群体的创造以及影响力也越来越大，女性电影导演群体用自己影像的感性情感和独特风格表达，为电影市场增添更多魅力。
关键词：影像 感性情感 女性导演 电影研究
中图分类号：J922 文献标识码：A 文章编号：1672-3791（2017）07（c）-0213-02
女性电影导演是一个专属的职业称谓，女性且作为拍电影的导演即可被称为女性电影导演。而实际上，女性电影导演不是作为一个人存在，而是一个群体概念，她们在影片中從女性视角进行拍摄，赋予影片更多女性情感和女性意识，相较于男性电影导演，表现出完全不同的思想状态与作品状态。一直以来，电影市场对女性导演拍摄的电影作品评价持着褒贬不一的态度，从近几年的女性导演作品来看，存在于女性导演作品中的感性情怀、意识表达和生活智慧都是男性导演作品所不具备的[1]。一方面，有研究表明将电影区分为女性电影、女性导演本身就是对女性的性别歧视，是作为偏见存在的；另一方面，多数女性电影、女性导演的影片在情感特征上有非常多的相似性，按照女性导演、女性电影划分，对电影研究更具有促进作用。在这两种意识存在下，研究与女性电影导演有关的影像，探究影像中的感性情感显得尤为重要。
1 女性电影导演和感性情感
1.1 女性电影导演
在漫长的以男性规范作为唯一行动与性别规范的岁月中，文化中的性别差异表现明显。当下中国电影学术界，关于女性电影导演、女性电影、女性导演电影的研究越来越受到重视，部分电影血脂甚至采用其他学科的研究方法进行电影研究，通过扩大女性电影导演范围，罗列多方面影像论题进行女性电影导演的研究，对女性电影意识、电影视角进行评价和评论。新时期女性电影导演的电影创作，往往具有主题深刻、视点新锐、意识强烈的特点，电影导演以女性或者作者的身份运用影像表达自己对生活的认识，作品中既带有明显的个人特点，又表达出以柔克刚的艺术探索，就电影质量和文化影响，与男性电影导演作品并驾齐驱[2]。
1.2 感性情感
喜悦、悲伤、欲望、憧憬都是表达生活真实情感的一种，而生活的真实往往来自情感的宣泄。情感之于电影，便是电影创作的重点。被称为“第七艺术”的电影艺术，在让观众获得与日常生活不同的情感体验的同时，也形成独特的现代电影市场。电影市场的感性情感，是潜伏在电影中的隐性意识表达，当观众在观影过程中，用视觉感知电影画面，用听觉感应电影声音，感性情感则需要观众调动情感意识，增强观影情感体验，从而带给观众截然不同的心路历程。但是，随着人们休闲意识与艺术欣赏品位的增强，电影市场日渐繁盛，女性电影导演也层出不穷，一方面电影作品越来越重视影像画面的精良制作；另一方面也越来越重视对观众的情感体验，从电影中让人获得与日常安稳庸碌的生活截然不同的情感体验，成了一种不可抵挡的趋势。
2 女性电影导演的影像中的感性情感
2.1 关于人情味儿的感性情感
以许鞍华的《女人四十》展开探讨，分析影片中的人情味儿，探析感性情感表达对电影艺术的作用。《女人四十》的故事故事情节并不复杂，通过一个中年女人的平凡人生衬托四十的女人在面临生活困难表达出的隐忍和坚强[2]。电影中的阿娥，性情火爆，但就为了家人生活，每日在单位和家庭中奔波，直到意外的出现，彻底打破原本平静的生活状态，让她面临巨大的感性情感波动起伏，充分凸显出人情味儿。整个故事情节是由一系列的日常琐事串联而成，但影像表达极为细腻，这也是体现女性情感变化的关键点，通过细腻的情感表达与日常简单故事情节，搭建起一个丰富又善良的中年女性的情感世界。
影片结束处，公公因年迈过世，阿娥的生活又回归意外来临前的平静。这样的平静生活在电影中显得十分随意轻松，可对年近四十的普通中年女人而言是人生最幸福的事情。《女人四十》电影评价较高，相较于男性导演作品的气势、壮观以及场景塑造，女性导演电影更多的是突出细节，从最朴素的地方刻画出打动人心的故事情节，挖掘出平常人最普通的人情味额，增加电影的感性情感，让女性电影更具感染力[3]。
2.2 关于亲情的感性情感
徐静蕾从演员到导演的转变获得成功，这与她丰富细腻的生活情感精力相关。《我和爸爸》是徐静蕾的重要代表作之一，也是徐静蕾自导自演的一部关于亲情与父爱的影片表达，充分展现女性电影导演的感性情感表达。影片中的小鱼，是很多生活中的单亲女孩的缩影，几年素未谋面的父亲突然进入她的生活，父亲的“粗心、另类”以及“隐忍的爱”的表达，触及到女孩内心最柔软最敏感的地方。当她慢慢的长大，开始像普通女孩一样恋爱、、离开爸爸、分手、回到爸爸身边，让小鱼意识到父亲是她人生中最为特别也最为重要的存在，当父亲为了多赚钱，打麻将赌博时，在某天夜里突发脑溢血，此时小鱼才真正的感受到父亲深沉的爱，而这时也没办法表达了。
《我和爸爸》的故事情节也非常简单，就是从一个最平凡的女孩的人生入手，解读父爱与爱情，在电影中，影像表达细腻，这也是女性电影导演的独特之处。女性电影导演将生活中最细微的感情掰碎了、融入到画面、音乐中，将这种细微表达呈现在观众面前，触动观众的情感[4]。正是因为女性导演的这种感性情感表达，才能唤醒人们对亲情的渴望，脱离现实生活的虚妄，回归到家庭中。细节的强化和心理描写的极致化一直是女性导演电影的普遍特点，不断挖掘隐藏在现实生活表面下的大众的大众感性情感，从而更好的表现社会百态人生。
2.3 关于爱情的感性情感
以索菲亚·科波拉的《迷失东京》为例，作为女性导演，索菲亚·科波拉是《教父》系列著名导演弗朗西斯·福特·科波拉的独女，也是现在历史上第四位获得金狮奖的女导演。在《迷失东京》中，哈默里和夏洛特两人的情感发展细腻得无可挑剔，导演在处理二人感情冲突时由及其巧妙，运用场景的细节、画面的细腻去表达两人感情矛盾、纠葛，当观众在感受爱情细腻、触不可及时，又能留给人思量的余地。《迷失东京》故事内容相对琐碎，整个叙事风格和日本电影的传统叙事风格存在相似之处，都采用简约、细节的叙事风，但这种叙事风格又可以配合起男女主角感情上的那份克制，使叙述的内容跟叙述的风格配合天衣无缝。抛开男女主角的情感瓜葛，影片还有两条很出色的婚姻家庭线，这两条婚姻家庭线突出的是对于家庭琐事的烦恼和家庭责任的恐惧无奈，这种情感感性表达集中表现在影片中对白中的“第一个孩子出生的日子是你一生中最可怕的一天，你的生活，在你察觉之前，就已经完了，一去不返”。充分表现了已婚女性夏洛特徘徊于婚姻与理想的边缘，而这些通过丰富的细节逐步构建起来，《迷失东京》中的人设凸显出明显的女性电影导演特色，看是轻描淡写，实则意蕴无穷[5]。
参考文献
[1] 丁亚平，杨丰. 女性视角和商业电影的对抗与和解——新世纪以来中国当代女导演的商业电影创作[J]. 当代电影，2013（1）：63-69.
[2] 黄会林.生命体验与生命感悟论八十年代中国女性电影导演的艺术追求[J].电影艺术，2003（2）：89-94.
[3] 李兴阳.时代的声音与女性的声音——论黄蜀芹导演的“女性题材”电影[J].当代电影，2010（1）：84-89.
